EATERS – ZOMBIE PLANET

El mundo, devastado por la Gran Epidemia, está gobernado por hordas de muertos vivientes. Encerrados en una fortaleza transformada en centro de investigación y refugio, tres hombres – los cazadores de zombis Igor (Alex Lucchesi) y Alen (Guglielmo Favilla) y el científico Gyno (Claudio Marmugi) – intentan encontrar una respuesta a lo que le sucedió a la raza humana. Gyno experimenta sus teorías sobre los zombis que le son entregados por Igor y Alen, quienes creen que Gyro busca un tratamiento para el virus con el fin de salvar no solo al mundo sino también a Alexis (Rosella Elmi), la novia de Alen, una portadora sana del virus. Pero en realidad, Gyno intenta dar vida a una nueva raza de humanos-muertos.

Alen e Igor se van de caza durante dos días para encontrar nuevos “conejillos de indias” para Gyno y, durante su viaje, se encuentran con los personajes más variados: un pintor loco, un grupo de neonazis, y una chica misteriosa que es la hija del hombre temido llamado el Propagador de la Peste, supuesto artífice de la epidemia. Al regresar a la fortaleza, pronto descubren los experimentos desviados de Gyno y lo que ha hecho con la novia de Alen, Alexis, haciendo inevitable un enfrentamiento final con Gyno.

Las décadas de 1970 y principios de los 80 vieron a Italia producir una gran cantidad de películas de zombis, como Zombie 2 (Lucio Fulci, 1979), Burial Ground (Le notti del terrore, Andrea Bianchi, 1981), Nightmare City (Incubo sulla città contaminate, Umberto Lenzi, 1980), City of the Living Dead (Paura nella città dei morti viventi, Lucio Fulci, 1980) et Hell of the Living Dead (Virus, Bruno Mattei, 1980), por nombrar solo algunos. Pero desde entonces, los muertos vivientes habían desaparecido por completo del cine de terror italiano, hasta ahora, ya que los directores Marco Ristori y Luca Boni han revivido a los zombis italianos con su nueva película Eaters.

Eaters es una película que sigue la tradición de las películas de zombis italianas, un género que tuvo su época dorada en los años 70 y 80, tras el éxito de Night of the Living Dead de George A. Romero. Este renacimiento del género zombi por parte de Ristori y Boni es un intento de revivir una tradición cinematográfica italiana que había estado en pausa durante décadas.

Escrito por Marco Ristori y Germano Tarricone, Eaters está sin duda muy influenciado por el clásico maestro de los zombis George A. Romero’s classic Day of the Dead (1985). Los hombres de tipo militar y el científico que se esconden para sobrevivir mientras intentan encontrar algún tipo de solución, recuerdan mucho a la mencionada película de Romero, pero en realidad funciona bastante bien y hace de Eaters una película de zombis más clásica y pura, a diferencia de muchas otras películas recientes del género, y probablemente será especialmente atractiva para los fanáticos de la ideología y el estilo narrativo de zombis de Romero.

Comenzando con una gran secuencia de créditos que muestra varios noticieros informando sobre la gran epidemia y finalmente diciéndonos que el propio papa acaba de suicidarse, dejando una nota que dice “No quiero volver”, se establece el tono para lo que seguirá: una película sombría sobre un mundo devastado por una epidemia fatal. Honestamente pensé que esta película sería muy parecida a The Horde (La horde, Yannick Dahan, Benjamin Rocher, 2009) – una acción embalada en un ritmo rápido como una fuerza de los no muertos. Me alegré de descubrir que estaba equivocado. No porque no me gusten las películas así, sino simplemente porque la mayoría de las nuevas películas de zombis hacen mucho más uso de la acción bombástica, en lugar de centrar la energía en la historia y las relaciones humanas.

Eaters tiene su parte de acción y sangre, pero si uno puede ver más allá, hay mucho más que encontrar. Gran parte de la película se puede caracterizar como una road movie en la que Igor y Alen conducen de un lugar a otro encontrándose con diferentes personas y, por supuesto, con muchos zombis. El elemento de la road movie es una adición bienvenida y funciona muy bien porque las escenas de conducción con Alen e Igor permiten al público acercarse a estos dos personajes principales y conocerlos a través de su diálogo e interacción entre ellos. Además debo mencionar la breve pero impagable escena, con Igor sentado en el asiento del pasajero cantando “Wake me up before you go go” de Wham. Otro buen elemento incorporado es el relativo a Alen y su amada novia Alexis, quien está cautiva en el centro de investigación porque es portadora del virus. Vemos a Alen mirándola en el monitor de vigilancia, añorándola y recordando el tiempo que pasaron juntos antes de que el mundo fuera devastado por la Gran Epidemia. Esto no ocupa gran parte de la película, pero sigue siendo un elemento fuerte y un dilema emocional que pocas películas de zombies más nuevas contienen. Curiosidades para los italianos: el actor de cine porno Francesco Malcom, famoso en Italia por haber actuado en más de 400 películas a lo largo de 30 años de carrera, desempeña el papel de guardia. Cuando los héroes abandonan el campamento, él les pregunta en broma si no tienen una cita con una hermosa sobreviviente. Técnicamente la película es una belleza digna de contemplar. Filmada en alta definición con la pequeña pero altamente efectiva cámara Canon Mark II D5, Eaters parece una producción de 35 mm de gran presupuesto con muchas imágenes sorprendentes que hacen un excelente uso de los primeros planos y una magnífica gradación de color. También es necesario mencionar el maquillaje especial de F/X, ya que es simplemente fantástico y los diseños de zombies son del tipo de la vieja escuela, una vez más con un guiño respetuoso a los zombies de Romero y Savini en Day of the Dead.

Aunque Eaters no es de ninguna manera una obra maestra, ni particularmente original, todavía tengo mucho cariño por esta pequeña película italiana de zombies, y puedo decir honestamente que es una de las mejores películas de zombies que he visto en años, ya que sostiene sobre todo lo que amo del género como los paisajes desolados, la soledad, la desesperación y el sentimiento constante de inseguridad. Pero lo más importante es que tiene una historia bien contada, un gran diálogo y el elemento clásico de Romero con un puñado de personas unidas por el deseo de sobrevivir. No se trata tanto de los zombies, sino de las relaciones humanas entre los supervivientes. Combine esto con el fantástico maquillaje F/X, excelentes ubicaciones, una banda sonora adecuada y una atmósfera pesada y sombría en general, y tendrá una película que creo que la mayoría de los verdaderos fanáticos de los zombies se comerán de inmediato.
 

DVD:

El DVD analizado es de proyección y, por lo tanto, no incluye características especiales ni opciones de sonido. Con el pensamiento y la aplicación correctos, definitivamente puede ser un buen comienzo para empezar a abordarlos.

En la versión francesa del DVD distribuida en Europa hay una introducción de Uwe Boll, el making of, una galería de fotos y varios trailers. En esta versión, se utiliza el nombre “Planet Zombie” en lugar de “Eaters“. La fuente y los colores utilizados en la portada intentan desesperadamente imitar los de la película Zombieland estrenada en 2009.